Projeto - Living + Sala de Jantar

Perfil do Cliente

Nosso cliente é uma família composta por um casal e seus dois filhos que residem em um apartamento de alto padrão.

O pai é um empresário da área de Telecomunicações, é um homem dedicado a família e ao trabalho. Brinca com os filhos nas horas vagas, porém, às vezes, precisa trabalhar em casa mesmo depois do expediente. É um marido carinhoso, gosta de atender todas as vontades da esposa, principalmente quando ela decide reformar a casa. 

A mãe é dona de uma boutique de moda feminina, é uma mulher elegante, simpática, adora receber visitas, está sempre de olho na moda, não gosta cores fortes e puras, nem de ambientes carregados com muitos objetos, gosta de praticidade e luxo.

Os filhos, já adolescentes, adoram receber seus amigos em casa, são fanáticos por tecnologia, passam o tempo todo jogando vídeo-game ou navegando na internet.

O casal sempre recebe clientes e amigos para jantares, são muito receptivos e buscam impressionar e agradar os convidados, seja pela comida ou pelo próprio ambiente.  

Estudo de caso

Escolhemos esta sala íntima, projetada pela arquiteta Cibele Parreiras, como estudo de caso por ser um ambiente automatizado, uma tendência que vem crescendo no mercado.

Esta sala foi projetada para reunir a família em momentos de lazer e descanso, além de ser uma ótima opção para receber as visitas.

Foram utilizados objetos admiráveis, como os pés da mesa de centro, em formato de pedra confeccionados com papel marché.

O destaque da parede de trás foi alcançado através da pintura artesanal de cimento queimado, o que proporcionou um diferencial ao ambiente, unindo o rústico ao elegante.

Já as cortinas, mobiliários e ornamentos são atraentes, sóbrios e complementam a sala, que apesar de não utilizar cores extravagantes chama a atenção pela composição.

(Imagem retirada do site http://www.cibeleparreiras.arq.br/ em 24/05/2011)

(Imagem retirada do site http://www.cibeleparreiras.arq.br/ em 24/05/2011)

Autora do Projeto

Cibele de Oliveira Parreiras Gomes é arquiteta e design de interiores, possui um escritório na cidade de Fortaleza – CE, onde desenvolve diversos projetos arquitetônicos para residências, lojas, hotéis, consultórios e escritórios.Formada pela Universidade Federal do Ceará, Cibele acredita que a sua criatividade provem da técnica profissional, da competência e da necessidade do cliente; o que resulta em um ambiente diferenciado e funcional.

Participou de diversas feiras e eventos de arquitetura e decoração, projetando ambientes para expor as novas tendências de mercado. Está no mercado desde 1993 e possui uma grande experiência profissional, fez diversos cursos na área, trabalhou em vários escritórios e deu aula em diversas instituições de ensino como SENAC, CEFET, Centro Universitário Nilton Lins.

(Imagem retirada do site http://casa.abril.com.br/casacor/ceara/casacor_371834.shtml em 24/05/2011)

Fonte: http://www.cibeleparreiras.arq.br/

Video do Projeto

Fotos do projeto

Projeto - Casa Container

Apresentação

A casa-container é uma tendência que ainda está chegando ao Brasil, mas em países como Nova Zelândia, Londres, Holanda, entre outros, este tipo de habitação já é bastante comum.

            Sustentável e ecológica, a casa-container é uma ótima opção para quem procura economia e versatilidade: os containers marítimos possuem um custo acessível, diversos tamanhos e fácil transporte. Além de se usar menos materiais de construção (como cimento, vigas, tijolos,...), menos mão-de-obra e reduzir o tempo da obra.

            Este tipo de habitação pode atender todas as demandas, seja ela de auto padrão ou não. Também é uma excelente solução em caso de catástrofes, servindo de alojamento temporário, e como moradia para estudantes universitários.

Pensando nisso, o nosso projeto tem por objetivo criar um ambiente sustentável, confortável e aconchegante que atenda as necessidades e gostos do nosso cliente dentro de dois containers (2,45 X 6,10 metros) sobrepostos.

Perfil do Cliente

Nosso cliente é um homem com 30 anos de idade, solteiro, é arquiteto, DJ, apresentador de televisão e professor.

Ele adora viajar, curte objetos de design assinado, novas tecnologias, música eletrônica, plantas, sustentabilidade, reaproveitamento de peças na decoração, estilo kitsch e toy-art.

Trabalha em casa, gosta de espaços flexíveis com cores fortes e extravagantes, adora detalhes e está sempre decorando a casa com flores, orquídeas são as suas preferidas.

É uma pessoa que gosta receber visitas, não é preconceituoso, é agitado e quase sempre está trabalhando. Nas horas vagas, gosta de meditar, apreciar a beleza da natureza e ler um pouco.

Conceito

O néon foi escolhido como conceito para nosso projeto por encaixar-se perfeitamente no perfil do nosso cliente.

            Ele transmite a sensação de liberdade, atrai o olhar, dá destaque ao ambiente, chama a atenção; assim como o estilo kitsch e o toy-art, apreciados pelo mesmo.

            O néon também pode ser versátil, pois não é utilizado apenas em iluminação de casas noturnas, mas em carros, outdoors, casas, entre outros.

            As cores do néon produzem um efeito surreal, contrastante! É possível misturar várias cores, sem poluir o ambiente, pois é esta mistura que produz um efeito chamativo.

Projeto

Foi apresentado a nós, o perfil do nosso cliente, que contava um pouco de sua vida: sua profissão, preferências, estilos,...

Através destas informações, colhemos referências em diversos sites e revistas sobre casas projetadas em containers, sobre os estilos que ele apreciava, sobre mobiliário multiuso.

Depois, elaboramos vários croquis, fizemos plantas nos softwares autocad e corel draw, além da maquete eletrônica, cortes e vistas realizadas no sketchup.

No começo, ficamos um pouco perdidas, não sabíamos como encaixar o conceito no projeto, depois como fazer uma casa que atendesse todas as necessidades do cliente, quais mobiliários usar, até que, após pesquisarmos bastante, as idéias foram surgindo e acabou faltando espaço!

Apesar do espaço reduzido, procuramos utilizá-lo de maneira que ficasse aconchegante e versátil.

Dividimos os ambientes das seguintes maneiras:

·        Hall de entrada: espaço para receber as visitas e/ou clientes;

·        Container térreo: espaço pensado para seu local de trabalho, sala de televisão, sala de reuniões, cozinha e também uma mini-boate, este seria o local mais social.

·        Container superior: espaço para quarto, sala de leitura e banheiro, seria o ambiente mais reservado;

·        Terraço: espaço para relaxar, apreciar a natureza;

Sustentabilidade - Parede de Luz

A empresa Italcementi apresentou sua mais nova criação na Shangai World Expo 2010: o i.light.

Um cimento transparente obtido através de misturas de resinas especiais ao cimento comum. O resultado é uma material sólido que não causa rachaduras e translúcido que garante boa iluminação, colaborando para redução de gastos com energia elétrica e tornando sua obra mais sustentável. 

O i.light foi usado no pavilhão da China feito para a exposição.

( Pesquisa retirada do site: http://blogportobello.com.br/2011/01/21/paredes-de-luz/ )

Projeto Vitrina

A empresa escolhida para desenvolver o projeto foi a Scarpe Calçados, situada no centro de Limeira, que comercializa sapatos, bolsa e acessórios femininos, seu público-alvo é misto entre jovens e adultos de classe média e alta.
O projeto aborda uma proposta de remanejamento das vitrines, visando um maior espaço para exposição de seus produtos sem poluí-las visualmente.

Para o desenvolvimento do projeto foi utilizado como conceito a pérola, pois é considerada a jóia mais perfeita, por nascer pronta e não necessitar de lapidação ou polimento.

A unicidade, o valor comercial, o brilho, as variadas formas, cores e tamanhos das pérolas foram os tópicos mais marcantes para a elaboração do projeto.

• Painéis semânticos (conceito, cliente e publico-alvo)

• Desenhos técnicos (planta, fachada humanizada, planta humanizada, corte e perspectiva)

• Maquete Física

• Maquete Eletrônica

• Video do Sketchup

Arte Gótica

O período gótico é grandioso, possui gigantescas catedrais com vitrais coloridos, de longe, parece uma construção simples, sem muitos detalhes; porém quando visualizamos mais de perto, minuciosamente, encontramos portas de madeiras esculpidas, estatuas embutidas nas paredes e vitrais com uma riqueza de detalhes impressionante, todos esses ornamentos estão ligados à religião. E são esses elementos que tornam a arte gótica fascinante.

Conceito

A Arte Gótica, também conhecida como Arte das Catedrais, nasceu na França, durante a Idade Média.

Como sabemos, esse período é bastante conflitante, pois é considerado um período de transformações políticas, sociais, culturais e econômicas. Apesar disso a Igreja ainda exercia grande força sobre a sociedade. E o Gótico surge, justamente, para ilustrar o poder de Deus perante o homem.

A catedral gótica possui uma altura jamais alcançada antes, as paredes foram substituídas por grandes vitrais, que tinham por objetivo dar ao ambiente um jogo de luzes, o que proporcionava um clima mais religioso. As esculturas, além de decorar, também serviam para sustentar a construção. O que mais chama a atenção nessas construções são os arcos ogivais, uma inovação deste período.

Um dos arquitetos mais importantes desse período foi Robert de Luzarches que trabalhou na construção da catedral de Notre Dame.

A Catedral de Notre Dame em Paris

 (Catedral de Notre Dame de Paris nos dias de hoje - imagem retirada do site:

http://www.cimentoitambe.com.br/massa-cinzenta/catedral-de-notre-dame-de-paris/)

A catedral de Notre Dame de Paris foi construída durante o século XII, mais precisamente de 1163 a 1250, e dedicada a Maria, Mãe de Jesus.

Ao observá-la, notamos com clareza, sua arquitetura gótica. Possui elementos característicos desse período como: a rosácea no centro, os arcos ogivais e as portas entalhadas com imagens que remetem a religião, as estátuas inseridas na construção e os enormes vitrais. Vista de cima podemos visualizar sua construção em forma de cruz, os arcobotantes, além da verticalidade que tem por objetivo demonstrar a onipotência divina.



(Pesquisa retirada do livro "A História da Arte" - E.H. Gombrich, 16ª ed. - Rio de Janeiro, Editora LTC, 1995)

Sketchup

Suite

Cozinha

Sala de estar

Sketchup - Primeiras criações

Abrigo para um nômade - Design de ambientes I

Nosso primeiro projeto desenvolvido para disciplina de Design de ambientes I

Victor é um nômade futurista, que vive no ano de 2050, têm 35 anos, é solteiro e amante da natureza. Adora animais, é vegetariano, pratica yoga, gosta muito de ler, ouvir músicas e levar uma vida saudável. Vive em função do seu trabalho e não se apega muito as coisas materiais. Trabalha como biólogo pesquisando espécies marinhas e seres em extinção.

É uma pessoa extrovertida e tranqüila, que faz muitas amizades nos locais em que passa, em suas expedições e viagens. Adora falar com seus amigos através de holograma. Gosta muito de fotografar e filmar seus trabalhos e utilizá-los como material de divulgação para preservação do meio ambiente, já tão devastado no planeta.

No futuro, por causa do aquecimento global, as calotas polares derreteram e fizeram o nível do mar subir, com isso o mundo ficou cheio de água. As pessoas e animais ficaram isolados em ilhas e espalhados pelo globo. Pouco restou da vegetação e dos animais terrestres, a maioria entrou em extinção, apenas os animais marinhos sobreviveram.

Escolhemos como base para o projeto a água-viva, por ser um animal marinho e por possuir características peculiares como: Transparência, Leveza, Luminescência, Locomoção por jatos de água, Flutua sobre a água.

Desenhos de apresentação do projeto: